古典音乐是人类文化桂冠上的一颗明珠，从文艺复兴时期近代记谱法诞生以来，人类文明创作了数以万计的优秀古典音乐作品，成百上千位作曲家在音乐长河中留下了他们的足迹，面对如此浩瀚的古典音乐海洋，我们该从何处着手了解它呢，今天为大家推荐五本音乐学界盛赞的经典好书，在权威学术大师的指引下，快速的走进古典音乐世界。
《西方音乐史》
《西方音乐史》是享誉全球的经典音乐史教材，最初出版于20世纪60年代，由唐纳德·格劳特和克劳德·帕利斯卡合著，这本书不但是英语世界最具知名度和使用率最高的音乐史教科书，在其他语言国家也有着较高的权威性，中文版目前已经由人民音乐出版社出版至第六版。
本书以音乐断代史为主线，详细介绍了古希腊罗马、中世纪、文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期和20世纪七个历史时期的西方音乐发展情况，对于普通读者而言，本书是西方音乐史论的标准说明书，是学习和欣赏古典音乐的指向标。
《古典作曲家排行版》
与《西方音乐史》不同，本书写作的目标读者正是非音乐专业的古典音乐爱好者们，作者用通俗风趣的语言向读者们详细介绍了50位最具代表性的西方古典作曲家。本书是以作曲家排行为主线，以作曲家介绍和作品推荐为主要内容，不但对每位作曲家有细致入微的介绍，同时推荐了每位作曲家最值得聆听的作品。
《聆听音乐》
《聆听音乐》的走红起源于耶鲁大学一门公开课——“聆听音乐”，克雷格·莱特教授用幽默的语言由浅入深的介绍音乐的历史与构成，这门课程不但在耶鲁大学异常受欢迎，讲课视频也火爆网络。《聆听音乐》图书比公开课更加系统，教授从起源、构成、发展、作曲家、作品等方面解读音乐的历史与现状，而且本书不局限于古典音乐，对世界音乐和流行音乐也有涉及。
《西方文明中的音乐》
《西方文明中的音乐》是一部大部头的学术著作，音乐学院音乐史专业考研考博参考书中从来不会落下它的身影。本书作者保罗·亨利·朗将音乐艺术放到西方整体文化的舞台上，来分析西方音乐对全球带来的影响。本书是美国诺顿出版社的学术出版明星，长期处于排行榜首位，作为美国音乐学走向成熟的里程碑式作品，非常值得音乐爱好者们细心研读。
《简明牛津音乐史》
《简明牛津音乐史》并不简明，事实上这是一本大字典一般的篇幅的巨著，作者亚布拉罕是英国首屈一指的音乐学家，作者用广博的学术视野和高超的学术高度对西方音乐整体进程进行素描，也是一部音乐编年史巨著。《简明牛津音乐史》是集作者一生学术成就的总结，即便是在信息爆炸的互联网时代，如此高密度的知识汇集也仍然是罕见的。
